A s t r i d G a m p e r
Aktuelle Projekte:
Produktionsleitung Kostüm "Die 7 Tage von Mariaheim"
Premiere 27.09.2024 Stadttheater Bozen / Koproduktion mit Transart24 - Festival of contemporary culture
ein immersives Theater von und mit dem Theaterensemble Nesterval
Projekt "KulturOrt Gasthaus Südtirol"
Südtiroler Künstlerbund und HGV/Südtiroler Gasthaus, Fonteklaus, Klausen
1.September - 3.November 2024
Hüllen im Innen und Aussen (Detail)
Stoffskulptur, Organza Seide bemalt, bedruckt, verklebt, gebürstet, vernäht / Poesie
250x145x15cm, 2024
Hüllen im Innen und Aussen
Stoffskulptur, Organza Seide bemalt, bedruckt, verklebt, gebürstet, vernäht / Poesie,
250x145x15cm, 2024
Körperschalen
Stoffskulptur, Organza Seide bemalt, bedruckt, verklebt, gebürstet, vernäht/Poesie
170x60x60cm, 2024
Körperschalen (Detail)
Stoffskulptur, Organza Seide bemalt, bedruckt, verklebt, gebürstet, vernäht/Poesie
170x60x60cm, 2024
lose Gebilde
leere Hüllen
wie Schichten eines Kokons
abgeblättert, weggebrochen
verlassen
zerbrechliche Bruchstücke
und Abdrücke
von Körpern
und Befindlichkeiten
Astrid Gamper
Worte so schöne
Stoffskulptur, Organza Seide bemalt, bedruckt, verklebt, gebürstet, vernäht/Poesie
150x150x4cm, 2024
Hüllen im Innen und Aussen
Organza Seide als Symbol einer empfindsamen ersten Hautschicht. Schicht um Schicht liegt übereinander und durch die zarte Seide sind Spuren der Bearbeitung sichtbar. Bedruckte Elemente und Nähte verdichten sich zu Narben und hauchdünne, empfindsame Stellen geben den Blick frei auf das, was darunter liegt.
Und zwischen den weichen Falten des Organzas zeigen sich einzelne Wörter und Textfragmente wie Erinnerungen, die verblassen.
Eine Schicht hat sich gelöst und liegt am Boden, eine leere Körperschale, abgebrochen und verlassen.
Alles, wir erleben, unsere Erfahrungen, Gedanken und Gefühle schreiben sich in unsere Haut und Seele ein. Identität, die nicht immer greifbar ist und sich im transparenten Stoff erahnen lässt.
Ausstellung FRAUENfeste, Thema "Identität", Landesmuseum Festung Franzensfeste, 2024
Ohne Titel
aus der Serie Körperschalen
Grafit und Acryl auf Papier, von Hand bestickt
100x70cm, 2024
There is blood beneath every layer of skin (A. McQueen)
Primo Premio XIII Florence Biennale Category Installation Art
Papierskulptur, 250x200x100cm, 2021
In her works, Astrid Gamper overlays her large-format drawings with layers of paper that she places on and around the bodies, then removes them in places. In this intensive process of application and separation, between enveloping and violating, the artist perceives the sensitivity and vulnerability of life and our human existence.
Human beings are at the centre of her themes (...) The artist abandons the smooth, iridescent surface, she destroys the perfect outer skin, literally tearing off the outer shell. What lies beneath? The artist is “testing to destruction”, so as to expose, uncover, unmask.
Florence Biennale 2021
Pietà (Detail)
Grafit, Kreide, Moos und Pflanzenfasern auf Papier
235 x 150 cm, 2023
Pietà (Detail)
Grafit, Kreide, Moos und Pflanzenfasern auf Papier
235 x 150 cm, 2023
" (...) Die Künstlerin stellt nicht Maria als Mater Dolorosa dar, sondern webt die Verletzlichkeit und Verletzbarkeit eines Mädchens in die Identität der Pietà ein. Das Mädchen zeigt sich in seiner Form mehrdimensional, fragmentiert, geheimnisvoll und ist mutterseelenallein, äußerlich zerrissen, in sich zusammengekauert. Wo sind die Hände, die halten, trösten, pflegen? Die Hände, die Geborgenheit geben, auffangen, wahrnehmen? Die retten, helfen, berühren?
Astrid Gampers Arbeit ist eine stille und poetische Arbeit, die mit sanfter Macht schreit und einlädt. Eine politische Arbeit. Ich sehe die Pietà als Schrei gegen Gewalt an Mädchen und Frauen, die weltweit in allen Kulturen, Religionen, Gesellschaften verbreitet ist. (...)"
"Eine Einladung: poetisch, politisch, Pietà"